Artikler

25 mest absurde, latterlige og surrealistiske anime

Anime kan bli rart.

Og siden det meste av tiden alle animasjonsbegrensninger flyr ut av vinduet, kan miljøet havne på noen rare steder.

For å hjelpe deg med å finne de virkelig rare, har jeg satt sammen en liste over anime som vil få deg til å lure på hva i helvete du ser på.

Fra forvrengte bilder til narrativt tull, psykedeliske tanker, hjerneknusere, abstrakte syn på mental helse ... Vi har noe virkelig ekstraordinær kunst eller deg!

25. Tankespill


Yakuzaen dreper Nishi og Gud nærmer seg ham. Gud håner ham, noe som irriterer Nishi til det punktet at han løper forbi ham og kommer tilbake til livet.

Nå, øyeblikk før hans død, kjemper han mot yakuzaen som forfølger ham og rømmer sammen med sin kjæreste, Mion.

Det som følger er et sprøtt, utfordrende eventyr der de to møter sprøere og mer sinnsyke scenarier i jakten på frihet – og elsker hvert øyeblikk.

The Mind Game er et av de rareste kunstverkene jeg noen gang har sett. Noe som ikke er overraskende gitt at det var Masaaki Yuasas regidebut.

Forbløffende visuelle effekter som er utrolig forvrengte og deformerte, gir energi til hele forestillingen.

24. Ganz 0


En dag blir Masaru Kato uhøytidelig knivstukket i hjel i en bakgate før han våkner opp i et lite rom med utsikt over Tokyo.

Snart får han muligheten til å reinkarnere avhengig av én ting: om han kan ødelegge romveseninvasjonen som angriper byen og overleve.

Gantz 0 er en PC-oppfølger til to-sesongens anime, men kan ses separat.

Animasjonen holder seg godt, og trekker på de opprørende tingene som faktisk skjer på skjermen lenger inn i den uhyggelige dalen.

Har du noen gang sett en liten munk bli en naken kvinne før han ble til et par bryster, som deretter ble til en gigantisk kvinne laget av bryster? Ikke?

Wow, ok, det er utrolig - da er det ingenting å se her.

23. Dagbok til Tortov-gåten.


Tortov Riddle er en stum eventyrer som krysser det abstrakte landskapet til fots eller ombord på sin langbente grisevenn.

Gjennom sine reiser møter han mange uvanlige karakterer, som hver sliter eller deltar i livet hans.

Han observerer skikkene til disse menneskene og legger ut på en endeløs reise inn i fremmedhet.

Den indieukjente Kunio Katow har en utrolig evne til å fortelle sære, inderlige historier i et kort, kunstnerisk unikt format.

Mange av hans andre verk når lignende glanshøyder, så sjekk dem ut – de er gratis på YouTube!

22. Inuyashiki


Ichiro Inusashiki, 58, er livssyk, lider av beinsmerter og en undervurdert familie.

Situasjonen forverres når han oppdager at han har magekreft.

Han er så skuffet over reaksjonen til kona og barna at han løper ut på banen for å gråte.

Det er her han blir gjenfødt som et cyborgvåpen som er i stand til total ødeleggelse.

Han bestemmer seg for å bruke disse evnene for godt, men møter til slutt en apatisk, sadistisk tenåring med evnen til å skyte usynlige kuler fra fingertuppene.

Inuyashiki er skrevet med samme skrudde sinn som Gantz, og er helt absurd fra første episode og eskalerer bare volden og det forstyrrende innholdet på mørkere steder.

Seriøst, dette er en gammel robot som kjemper mot en psykopat – se.

21. Menneskeheten har falt i forfall


På grunn av den synkende fødselsraten har menneskeheten blitt satt på randen. I deres sted steg gode feer, ekstremt avanserte, men infantile skapninger, blottet for sunn fornuft.

Watashi er en ung jente som nettopp har begynt i jobben som dommer mellom de to artene, og vi ser henne slite med sansende kyllinger, masochistiske blodige brødskiver og andre helt normale hendelser.

Humoristisk i tonen, men med et dypt eksistensielt bakteppe som følger med, er Humanity Has Declined forvirrende på grunn av sin vakre fargepalett og glade verdensbygging.

Det er et helvetes tonalt sammenstøt, men dens tongue-in-cheek-tilnærming gjør at det fungerer.

20. 1001 netter


"1001 Nights" er egentlig en tjue minutters sexscene skildret gjennom psykedeliske tegninger og fantastisk orkestermusikk.

Fortellingen er helt audiovisuell og er avhengig av betrakterens tolkning for å finne ut historien.

Dette er et undervurdert og undervurdert kunstverk som har holdt seg langt fra mainstream oppmerksomhet.

Den er grafisk smakfull, kunstnerisk forførende, og bruker farger og forvrengte former for å fortelle en historie om begjær og bedrag.

Kompleks, dyp og strålende.

19. Agent for Paranoia


Noe merkelig skjer i den vanligvis triste byen Musashino.

En mystisk figur på rulleskøyter fortsetter å slå folk på gaten med et baseballballtre.

Publikum kaller ham «Little Slugger» og en etterforskning begynner; men sannheten om denne fantominntrengeren er langt mer urovekkende enn noen forventer.

En av Satoshi Kons smarteste forfatterskap nyter sitt urovekkende innhold og konstante «hva faen»-faktor.

Mysteriet holdes sammen av en tykk tåke av mani og forvirring som bringer raritetene frem i forgrunnen. Sørg for å sjekke det ut fordi det er en perle.

18. Paprika


DC Mini er en revolusjonerende enhet som lar deg gå inn i en annen persons drøm (ja, Inception - men det var før)!

Dessverre er en av modellene stjålet fra forskningsanlegget, og det er opp til Atsuko Chiba og Kosaku Tokita å hente den.

Paprika er et av Satoshi Kons beste verk gjennom tidene, berusende lyst, desorienterende, mørkt og enkeltveldig vakker.

Spesielt én scene – paraden – er det første jeg tenkte på da jeg kom opp med denne listen. Dette er en må se!

17. Velkommen til Irabu-kontoret.


Ichiro Irabu er et barnegeni som leder den psykiatriske avdelingen ved Irabu General Hospital.

Han møter mange uvanlige mennesker for å bli kvitt den psykiske lidelsen han har hatt.

Banditter som er redde for skarpe gjenstander, forretningsmenn med OCD, konstante 24-timers ereksjoner og søvnløshetsartister på trapesen. Dette er bare noen få eksempler!

Underveis kan du også lære et par ting.

16. Engleegg


I en karrig ødemark full av skyggefulle figurer og laboratorienatur, bruker en liten jente hver våkne time på å samle vann i kanner mens hun beskytter sin dyrebare eiendel: et stort og mystisk egg.

En dag kommer en uvanlig gutt inn i livet hennes. Og de innleder en lang dialog om menneskehetens natur, vesen, virkelighet og eksistens.

Denne timelange animefeberdrømmen er fylt med metaforer, konstant kompleks i emne og presentasjon, og lar deg henge på hvert ord uten å forstå mye av det.

Vel, i hvert fall ved første visning.

Hver gang du ser den, forstår du mer.

15. Space dandy


Romkomedien av Shinichiro Watanabe er merkelig av mange grunner.

Vi følger Dandy, en dusørjeger som alltid ser ut til å møte de sprøeste hjørnene av verdensrommet. Han er ledsaget av QT (en robotstøvsuger med en personlighet) og Meow (en kattevesen) ombord på Aloha Oe, som trekker synspunkter og knytter forbindelser.

Den første sesongen er et helt sprøtt eventyr.

Men dette er den andre sesongen hvor ting blir veldig rart.

Ikke bare på grunn av historiefortellingen, hver episode er animert og regissert av et annet kritikerroste talent, og skaper en billedvev av stadig skiftende stiler og toner som gjør hver episode ny og spennende.

14. Mononoke


En medisinleverandør streifer rundt i det føydale Japan, jakter på Monok og holder unna parasittiske ånder som nekter å gå videre. Før eksorcisme må han forstå dens form, sannhet og hensikt.

Når han snubler over et anakronistisk vertshus, oppdager han et sted som er ment å være forurenset og setter i gang en ekspedisjon inn i det surrealistiske, undersøker det paranormale og speiler seg selv.

Abstrakt animert med nydelige farger og en unik form, er Mononoke en finurlig skrekk som er både skremmende og skremmende på samme tid.

13. Bygdelege


Ute av stand til å finne hesten, blir landsbylegen tvunget til å akseptere den fra en mystisk mann som kidnapper assistenten hans.

Før han kan gjengjelde, skynder han seg til sengen til en døende mann som ikke engang ser ut til å trenge hjelp...men ikke nøler med å få legen til å føle seg dårlig for ikke å kunne gi noen hjelp.

Basert på en novelle av Franz Kafka, forteller The Country Doctor historien om en anspent, travel lege som får en umulig oppgave midt på natten.

En helt perfekt tilpasning av den kafkaske sensasjonen, som kopierer den originale historien slag for slag, linje for linje.

12. Galaxy tatami.


Watashi kastet bort tiden sin på å studere ved universitetet.

Nærmere eksamen innser han at han aldri utnyttet dette øyeblikket.

Hans kjærlighet ble ikke anerkjent. Han hadde en venn, en torn i øyet. Og han ble ikke med i noen klubber eller skaffet seg noen talenter eller ferdigheter.

Den kvelden møter han en aubergineformet mann som gir Watashi sjansen til å prøve alt i alt, og sender ham tilbake tre år til hans første dag som student.

Vakkert animert av Masaaki Yuasa og tilpasset fra den berømte Tomihiko Morimi, The Tatami Galaxy er en moden anime ment å inspirere og minne oss om livets flyktige sider.

11. Mawaru Penguindrum


Takakura-familien består av tre medlemmer.

To brødre, Kanba og Shuma, og deres yngre søster Himari. Hun er alltid syk og nær døden, så når hun får en kort pause på sykehuset, bestemmer brødrene seg for å ta henne med til akvariet.

Dessverre dør hun bare for å gjenoppstå av hatten hun kjøpte i butikken.

Hatten ber dem hente "Penguindrum" for å redde Himaris sjel.

Pingviner ble snart vanlig sammenlignet med Penguindrums lunefulle natur og hva det innebærer å finne dem.

Animasjonen er utrolig fargerik, med abstrakte design som brukes til å fremheve temaer.

For eksempel vises alle som ikke er en nøkkelperson – fotgjengere, klassekamerater osv. som silhuetter av små menn. Det er en anime virvelvind, så fest deg!

10 Spirited Away


Chihiro Ogino er lei av foreldrene og valgene de tar.

De bestemmer seg for å flytte fra hjembyen til et nytt sted, og river henne fra vennene hennes og livsstilen av grunner hun ikke forstår.

Underveis kommer familien over en forlatt fornøyelsespark og bestemmer seg for å stoppe opp og utforske – til stor fortvilelse.

Situasjonen forverres når foreldrene hennes blir forvandlet til griser og hun reiser til en annen verden der spøkelser, monstre og drager er vanlige.

Nå må hun finne en måte å komme seg hjem på. Men det viste seg å være mye vanskeligere enn forventet.

Et av Studio Ghiblis største mesterverk forteller en emosjonell historie om barndom, familie og å lære å håndtere romvesener og det ukjente.

Den er også full av abstrakte bilder og lunefulle design, som gir en fest for øynene til enhver observatør.

9. Dorohedoro


To typer mennesker bor i det forlatte området av Hole: magikere og vanlige mennesker.

Dessverre regjerer magikere og bryr seg ikke om livene til de som mangler makt.

Vi følger Caiman, en magiker med et stort reptilhode som ikke har noe minne om fortiden sin og leter etter hvem som gjorde ham til monsteret han har blitt.

For å være ærlig berører ikke absurditeten overflaten.

Hver tomme av denne animeen er dekket av et bisarrt mønster av en frastøtende by med kriminalitet og korrupsjon som huser noen av de galeste karakterene mediet har å tilby.

Gleder meg til andre sesong!

8 Parasitt


Uten forvarsel invaderer en rase av romvesener jorden.

Dette er iboende voldelige organismer som graver seg inn i hjernen før de besitter verten.

Shinichi Izumi ble nesten en av disse vertene ved å stenge av sirkulasjonen til håndleddet hans der parasitten hadde injisert seg selv.

Han har nå en muterende romvesenarm som kan vri seg til ulike formål.

Han har til og med en personlighet og kaller seg Migi. Forsiktig…

Hvis ikke det er så ille, er det mange romvesener som har lykkes med invasjonen, og planene deres forstyrrer livet hans direkte.

Tilpasset fra 1989-mangaen i 2014, har Parasytes verden blitt oppdatert til moderne tid. Lydsporet er utrolig og plottvendingene er konsekvent fengslende.

Bare gammel moro.

Hva har global oppvarming, dubstep og romvesener til felles? Akkurat her.

7. Kill la Kill


Bevæpnet med et stort sakseblad og stramme klær som gir henne styrke, må Ryuko Matoi overvinne alle interne og ytre hindringer på veien til å finne den som drepte faren hennes og kreve hevn.

Studio Trigger er kjent for å ta det absurde og få det til å føles inngrodd på en eller annen måte.

Det er en ADHD-energi i deres uttrykksfulle, altfor animerte stil som holder deg opptatt hele tiden.

I tillegg er dette et av de beste resultatene til Hiroyuki Sawano.

6. Velkommen til NHK!


Da han droppet ut av universitetet, ble Tastuhiro en tilbaketrukket hikikomori med et narkotikaproblem og alvorlig paranoia.

Han er så skremt av verden rundt ham og menneskene i livet hans at han er overbevist om at det finnes en konspirasjon hvis formål er å plage ham.

Når en forvirret, urolig jente banker på døren hans og bestemmer seg for å hjelpe ham, befinner han seg i en verden av refleksjon og tvil.

5. Ondskapens blomster


Kasuga Takao er en ivrig bokorm, spesielt glad i Baudelaires dekadente samling av fransk dikt, Les Fleurs du Mal.

En dag oppdager han elskerens treningsuniform og stjeler den impulsivt.

Dessverre så skolebøllen ham. Og klassen er kvalm av fantomtyven.

Det som følger er et ødeleggende slag for traumer, depresjon og psykose.

Flowers of Evil er en av mine favorittmangaer, og selv om jeg ikke likte den helt unike rotoskopanimasjonsstilen med det første, likte jeg den snart.

Abstrakte bilder, forvrengt lyddesign og nesten grotesk pseudo-realistisk kunst maler et urovekkende bilde av indre hat og en nedadgående spiral.

4 Neon Genesis Evangelion


Shinji Ikari er en tenåring som stadig blir neglisjert av sin far, Gendo.

Dette er fordi han jobber som sjef for NERV, et byrå dedikert til å avverge invasjoner av engler utenomjordiske med store mekanismer kalt Evangelions.

Han ber om å få se Shinji, men det ender opp med å være et knep ment for å få sønnen inn i pelsen, noe han motvillig gjør.

Dessverre ender dette opp med å ikke bare teste hans fysiske besluttsomhet, men også hans mentale styrke. Gradvis stuper historien inn i en marerittaktig galskap.

Et av de mest legendariske og viktige anime-elementene som noen gang er laget er også et av de mest urovekkende abstrakte.

Den originale slutten blir til en merkelig collage av bilder på grunn av budsjettmessige begrensninger, men den like urovekkende oppfølgerfilmen, The End of Evangelion, beviser at disse atypiske elementene sannsynligvis var ment.

3. Sekvensielle eksperimenter ligger


Lane Iwakura passer ikke.

En ny teknologisk hobby - WIRE - interesserer henne ikke.Men det endrer seg raskt når et medlem av klassen hennes begår selvmord, men sender en e-post til alle Lanes klassekamerater fra andre siden av graven.

Hun skaffer seg raskt en datamaskin og blir altfor oppslukt av Cybernet, og bygger gradvis bro over det store gapet mellom virkeligheten og Cyberspace.

Dettestjernebilde teknologisk angst, hvordan den kan koble til og fra, og effektene av dissosiasjon og symptomene på psykose.

Det tvinger deg hele tiden til å stille spørsmål, og forvrenger din oppfatning av fortellingen med hver episode.

2. JoJos bisarre eventyr


En av mine favorittfranchiser.

Så overmaskulin, flamboyant og utrolig, JoJo's er selve symbolet på absurditet.

Jeg mener, den har et merkelig navn.

Vi har fulgt JoJo-linjen rundt om i verden i over et århundre med verdensbygging og karaktervekst.

Jeg skal bare gå videre og liste opp noen få ting som ikke går ut av hodet mitt...

Det kommer et anspent øyeblikk når en mann må beskytte lighteren mot ild og så delikat legge lighteren inn i croissanten.

Det er en hel del (den lengste) dedikert til de tverramerikanske rasene på slutten av 1800-tallet, da hovedpersonene våre prøver å stoppe USAs president fra å få Jesu Kristi lik.

En av våre MC-er har fire testikler.

Har du noen gang prøvd å stoppe en homofil fengselsvokter-prest fra å få fart på universet?

Det er en anime der "The Grateful Dead and the Beach Boys vs. Sex Pistols and Sticky Fingers var hype som faen!" det er bare et normalt utsagn.

Trenger jeg å si mer?

1. Tengen Toppa Gurren Lagann


Simon og Kamina er to gutter som bor under jorden og drømmer om verden over.

Når deres ønske går i oppfyllelse, nøler de ikke med å hoppe hodestups inn i verden de ikke kjenner, og streber etter å gjøre den til sin egen.

Tengen Toppa Gurren Lagann stopper ikke bare mistroen din, den fordufter den.

Når innsatsen øker, øker også absurditeten, og tar oss ut av den langsomme undergrunnen til stjernene og videre.

Det legemliggjør det absurde, gir absolutt ingen mening og bærer det som et stolthetstegn.

Gurren Lagann er et inspirerende, vakkert utformet kjærlighetsverk for mediet som tar sikte på å gjøre én ting og gjør det perfekt: å underholde.